西部老狼

文/陈赖汉 《狄仁杰之通天帝国》如同一部中气不足的影片，虽然影片开头极度渲染悬疑氛围，主角狄仁杰的出场也颇具气势，但是到看完影片后你会发现，其实影片谜底的解开相当扯蛋，而主角狄仁杰更是和解开这个疑案没有太大的关系。《狄仁杰之通天帝国》的表现好像央视十套的《走进科学》，通篇神秘兮兮，而谜底却会让观众大呼“我操”。这部影片不仅无法成为华语悬疑片的代表，而且也无法成为华语古装悬疑片的代表作。 可以说，影片的前半部分拍摄的相当出色，无论是从表现盛唐繁华还是悬疑的设置来看，都会很快讲观众带入影片。可是编剧张家鲁似乎在是讲诉一个玄幻故事还是一个现实故事而摇摆不定，这搞得《狄仁杰之通天帝国》有时候像玄幻片，有时候又像是现实片，或者说，需要玄幻的时候就成了玄幻片，不需要的时候就成了现实片。因此这便造成我们在《狄仁杰》中看到那种让人无可奈何的剧情，让狄仁杰正儿八经出来查案，查来查去却发现仍然是“神物”作怪。一部合格的悬疑片，最重要的一点是其谜底的不可替代性和足够的合理性，然而偏偏就是这两点，《狄仁杰之通天帝国》没有做到，这便使得这所谓的悬疑有点忽悠人的感觉。一部优秀的悬疑片除了让人看完之后有种恍然大悟之感…

文/陈赖汉 不知为何，在此之前，我对《剑雨》这部影片有种莫名的排斥感。因此前一阵子，我几乎是刻意地去拒绝有关这部影片的一切讯息——包括剧照和预告片。加上之前媒体报道的关于吴宇森和苏照彬之间的纷争，更让我对这部影片的质量并不看好。所以在走进影院之前，我对这部影片并不抱任何希望，我几乎是带着一片空白开始看电影，而到电影开场之时，我居然才知道林熙蕾在里面扮演了一个角色，而过了半个小时，我才明白她只是个打酱油的，杨紫琼才是真正的女一号。 就是这样一部我之前一无所知，且完全不看好的影片，让我看完有种意犹未尽之感。 从剧情上来看，《剑雨》较以前的武侠片而言，并没有太大的突破。虽然男女主角之间的关系有点让人意外，但整个故事构架还是在传统的武侠片范畴之内。夺宝、仇杀甚至于和仇人相恋……这些元素对于熟悉武侠片的观众而言并不陌生。导演兼编剧苏照彬难能可贵的是，能够将这样一部看似毫无新意的故事拍得引人入胜，并且在影像上并没有太多的吴宇森印记。作为一名台湾导演，苏照彬将一股浓浓的文艺气息注入到这部充满腥风血雨的影片中，使《剑雨》在很长一段时间里，表现得并不像一部武侠片，而像是一部宝岛爱情片。港式剧情加上台湾式的细…

文/满囤儿 为什么曾经的“一代名相”狄仁杰在老怪徐克的《狄仁杰之通天帝国》里，就变成了慧眼如炬、推理缜密的神探，而且还是个蛮风流不羁的大帅哥？原来这是为了打造一部真正具有国际接受能力的华语大片的必然结果。影片中的狄仁杰不再是历史上的“一代名相”，而是更接近于荷兰人高罗佩所著，被列入芝加哥大学学生必读书目的推理作品《大唐狄公案》。不过和《大唐狄公案》中只关注市井奇案不同，《狄仁杰之通天帝国》不仅涉及了政治阴谋，更是直指李唐遗党与武周的生死相搏。总是喜欢在作品中探索新类型和新的影像表达方式的徐克，这一次又放开了他的天马，为华语大片应有的范儿做出了表率。严谨的创作态度再辅以出色的细节创新，本片自然而然就不仅具有了华语大片应有的那一份大气魄，还降低了本片的国际化认可门槛。这也就无怪本作能够在威尼斯电影节场刊评分中拔得头筹了。 华语大片类型化一直没有探索出一条让观众满意的道路。武侠大片、历史大片、传记大片、喜剧大片、魔幻大片，在各种类型片都大片化之后，徐克这次带来的是悬疑类型的大片化。本片在大投资大卡司的基础上，打出了悬疑、神秘和视效三张牌，并且在这三个方面也确实做到了傲视同侪。神秘自焚、奇异灵虫…

文/公元1874 这是一部让我哭笑不得的电影。说哭不得，是因为你如果看到最后杨紫琼，王学圻和郑雨盛你捅我一剑，我捅你一剑但是怎么捅都死不了，本来已经口吐鲜血倒在地上还发表了临终遗言，过了好几个小时最后居然被人摇啊摇的又摇醒了之类的剧情，你怎么哭得起来；说笑不得，是因为本片里大S很喜欢脱衣服，还动不动的就色诱男人但问题是看着她那张黑眼圈深陷疑似严重贫血的脸哪个男人会看得上所以到最后里面的主角义正词严的收起他脱下的衣服然后跑大街上喊大家来看没穿衣服的大S结果让大S没得衣服穿只能批着被单跑路的剧情，你真的是觉得很冷，笑都没法痛快的笑出来。 但是这又不是一部那么一无是处的烂片，因为苏照彬我个人真的是非常喜欢，他过去编剧的作品都相当的出色，例如《双瞳》，例如《三更之回家》，就算自导的《诡丝》稍微欠缺那么一口气，但在类型片里依然是佼佼者。我很喜欢苏照彬能把一个看上去简简单单的故事讲得欲言又止似是而非，例如《双瞳》里游走在科学和鬼神之间那条不明确的界定线，让这部电影变得非常的好看，也让观众有着很深的思索空间。 可惜，这种魅力，到了《剑雨》里却未能尽善尽美的延续下去。大体框架上，是一个狗血故事，两个仇家搞成了…

文/Sololau 中国人被自古就被称为唐人，全世界都知道唐朝的中国是世界的中心，万邦来朝，繁荣恢弘，但悲哀的是真正展现出大唐盛世的影视作品却寥寥无几。“酒放豪肠，七分酿成了月光，余下的三分啸成剑气 ，口一吐就半个盛唐”，于是我们只能跟着余光中豪情的诗句去想象那个理想年代。终于在无数次的梦回大唐之后，《狄仁杰之通天帝国》出现了，感谢徐克，这位中国最具想象力的鬼才导演拍出了真正的大唐盛世。 目前国内大多数唐朝背景影视作品的镜头都是对准了深街陋巷或者宫廷雕栏，好像从来没有哪部作品真正勇敢大气地展现出过盛唐帝都的繁华，而《狄仁杰之通天帝国》在电影伊始就是洛阳壮观的景象。高耸入云的通天浮屠，华美庄严的皇宫，配之以蓝天白云，整个画面如同油画般绝美，给人以非常震撼的视觉感受，只有如此繁荣的大唐才真的有让万邦来朝的气度和威扬。徐克一向重视电影视觉方面的把握和营造，当看到开始几个镜头时，不得不说徐克的美术功底和想象力真的是无与伦比。 看《狄仁杰之通天帝国》的时候不由得想起了胡金铨，同样是能把电影拍得像诗一样美的武侠电影大师，像《龙门客栈》、《空山灵雨》、《侠女》这些作品，不但画面极其讲究，富有意境，而且对于电影…

文/Sololau 1972年李小龙在电影《精武门》中第一次让陈真这个角色作为霍元甲“尚武精神”的延续走进银幕，之后的情况真如黄河泛滥般一发而不可收拾。这个能单闯虹口道场，用拳脚狠虐日本人的家伙在众多影视作品中一次又一次地“死而复生”，成为最受观众欢迎的银幕经典形象之一。除了李小龙之外，李连杰、梁小龙、陈小春等众多明星都曾饰演过这一角色。就算是《精武风云·陈真》也是甄子丹第二次饰演陈真，当然这也肯定不会是陈真最后一次银幕之旅，但可以说本片中的陈真是众多陈真形象中最耐人寻味的一个。 在电影《精武风云·陈真》中，陈真几乎是一个接近了救世主的形象，观众完全可以把这一版的陈真称为“陈真侠”。 甄子丹作为动作设计在本片中还延续了他一贯拳拳到肉又极富节奏感的硬朗风格，还融入了刺激大胆的跑酷元素。特别是在欧洲战场上杀敌那段，精彩的跑酷，凌厉的双刀刺杀，在电影开始就将这一人物的超强杀伤力展现出来。化身“天山黑侠”对抗众杀手一段，虽然是向李小龙在《青蜂侠》中的加藤形象致敬，但刚猛的身手配之凌厉的剪辑，完全给人一种超级英雄登场的惊艳感觉。 事实上，陈真在电影中也的确是个超级英雄般的人物，不但身手无敌，还弹着一首好钢琴，…

文/红袖添饭 从缘起的角度来说，本片堪称《一个玩笑引发的恶搞》，因为《弯刀》（Machete）纯粹是由口水促成的作品。想当年，放在小昆与小罗二位向B 级片致敬的《磨坊电影》（Grindhouse）前的四部“假冒伪劣”预告片中，就属《弯刀》的创意和故事相对完整，加上人物设定又够夸张拉风，故而在小众影迷圈内引发强烈兴趣；在好莱坞，观众就是上帝，有人看自然不怕没人投钱，于是就有了这部正式长片版的《弯刀》。 应当说，当年为那部预告片而激动的影迷，看到本片时不会失望，因为它基本上是个加长版的预告片内容：一个充满恶趣味的复仇之旅。 在评价影片本身之前，我们首先得有个认识：本片不是为B级片而B级片，而是通过放大经典B级片的设定来获得更多趣味；通俗地说，这种“致敬”不是为了将致敬的对象捧上圣坛——这不可能，创作者对B级片本身的局限性心知肚明——而是从一个多年“老朋友”的角度来善意调侃对象，那些开玩笑的内容自然说不上什么艺术追求，但绝对是符合低级趣味规范di，一般端着揣着装品味的同志，恐怕是不适合这种类型片di。 所以说，欣赏本片，恶趣味的态度决定一切。 [小题大做] 有过不少B级片欣赏经验的同学，会顺理成章的认为本片很大一部分恶…